Серьги из желтого золота с натуральным гелиодором и бриллиантами

Лёгкость, с которой свет следует за движением, стала отправной точкой для создания серёг «Состояние полёта». В этом украшении форма и сияние выстроены так, чтобы передать ощущение подъёма — тихого, уверенного, лишённого напряжения, когда внутреннее состояние совпадает с внешним образом.
 

Ценимые среди современных модниц, розовые морганиты проникновенно блистают в обрамлении бриллиантов, заявляя о том, что перед нами неувядающий цветок.

Цветочные достоинства элегантного кольца, усеянного нежно-розовыми морганитами, позволят обладательнице выглядеть по-летнему привлекательно в любое время года.

Название украшения обращается к живописному наследию Паоло Веронезе — мастера, для которого цвет становился архитектурой полотна, а роскошь никогда не была избыточной, а лишь подчёркивала гармонию замысла. В кольце изумруд играет ту же роль: он не просто акцент, а основа всей композиции, её смысловой и визуальный центр.

Цветочная стилистика кольца подчёркивает идею раскрытия формы. Ажурная оправа из белого золота, инкрустированная россыпью бриллиантов, формирует деликатный световой ореол вокруг центрального камня. Их холодное сияние усиливает контраст и акцентирует внимание на насыщенности хромтурмалина, позволяя природной выразительности камня звучать в полной мере.

Может ли огонь быть заключён в форму — и при этом оставаться свободным? Кольцо «Пламя под сводами» отвечает на этот вопрос через редкий диалог цвета, архитектуры и света, где ювелирное мастерство становится способом зафиксировать движение стихии.

Кольцо «Прикосновение луны» раскрывает эстетическую и геммологическую ценность лунного камня через один из его главных природных эффектов — адуляресценцию, мягкое внутреннее свечение, создающее ощущение подвижного лунного света.

Гарнитур вдохновлён образом Палатинского холма — места, с которого начиналась архитектурная история Рима. Это символ устойчивости, порядка и формы, где каждая деталь имеет значение, а красота рождается из точности и баланса.

Танзанийские родолиты становятся ключевым акцентом композиции. Их глубокий, насыщенный цвет раскрывается в диапазоне от малиново-красных до винно-пурпурных оттенков, сохраняя характерную бархатистость и визуальную плотность. Геометрическая огранка подчёркивает чёткость формы камней, придавая им сдержанную силу и архитектурную ясность.

Название кольца отсылает к Палатинскому холму — месту, где зарождалась архитектурная идея Рима, основанная на ясной структуре и продуманной иерархии элементов. Этот образ лег в основу художественного замысла украшения, в котором каждая линия подчинена логике равновесия и внутренней устойчивости.

Кольцо воспринимается как ювелирный объект, в котором редкий природный материал, инженерная точность и художественная концепция объединены в форме, фиксирующей идею движения, направления и внутренней устремлённости.

Лазурь этого колье словно удерживает в себе дыхание открытого неба и дальних пространств. Название «Где небо ближе» отсылает к состоянию, в котором цвет кажется бесконечным, а граница между землёй и небом растворяется в мягком свете.

Произведение «Там, где тают границы» обращается к теме перехода и изменчивости — состоянию, в котором условные рамки утрачивают значение, уступая место внутреннему импульсу и свободе выбора. Название фиксирует не событие, а процесс: момент, когда граница между формой и ощущением становится подвижной.

Название кольца отсылает к поэтической строке Афанасия Фета — тихому, почти исповедальному признанию, в котором чувство раскрывается не через громкие слова, а через интонацию и глубину смысла. Именно это состояние — сдержанное, но внутренне наполненное — легло в основу художественного замысла украшения.